Llega a los cines “Instinto Materno” , también llamada "Instinto Maternal" (_Mothers' Instinct_), opera prima de Benoît Delhomme, quien le da imágenes a la novela de la belga Bárbara Abel. La narrativa se pasea por dos vidas perfectas, unidas por una amistad muy familiar.Son dos madres y vecinas que de pronto se verán separadas a raíz de un malentendido, que surge tras una muerte accidental.
Al sucederse un inesperado hecho doloroso, esto las afectará a ambas. Con el correr de los días se desequilibrarán emocionalmente, lo que hará surgir dos vertientes dramáticas en esta historia. La primera, que una de ellas caerá en pánico al verse acorralada, debiendo entonces ver como defender su entorno y felicidad. La segunda, es que en la otra mujer nace el deseo de una posesión enfermiza , hasta el punto de ejecutar acciones insospechadas, propias de una psicópata en potencia (de menos a más).
Son roles dramáticos que sacan adelante las reconocidas y ganadoras del Oscar Jessica Chastain (como Alice) y Anne Hathaway ( Celine).

Esta película de corte independiente se inscribe en un capítulo atrayente de la Historia del Cine Universal, el llamado “thriller psicológico”, cuya filmografía es realmente larga y poseedora de múltiples historias perturbadoras. Se van mostrando inquietantes trastornos de personalidades, a su vez, comportamientos desequilibrados o de full paranoia.
Más allá de esto, están las películas que abordan el submundo de las patologías asesinas. Estas muchas veces son inducidas por una voluntad propia enfermiza, o por estar guiadas por seres imaginarios. También aparece un "YO" interior enfermizo, de irracionalidad incontrolada o, simplemente, los que creen ver o escuchar a alguien cercano de su familia (como lo que vive Norman Bates en "Psicosis").
En paralelo, están las películas en las que se ambiciona apropiarse de éxitos o de vidas ajenas, con el fin de vivir una felicidad mal adquirida.
Películas exitosas de un género "psicológicamente perturbador"

Definitivamente este patrón cinematográfico posee una maravillosa filmografía, liderada por la impactante “What Ever Happened to Baby Jane?” de 1962. En ella, dos hermanas se ven obligadas a convivir en la misma casa, lo que es perfecto para que una de ellas atormente a la otra.

Este film de es todo un “clásico” del género en cuestión, que reunió a las legendarias Bette Davis y Joan Crawford.
Otra pieza maestra es “Psicosis”, del realizador británico Alfred Hitchcock. La aterradora historia se centra en Norman Bates, quien sufre de un grave trastorno de personalidad. Por tal desorden psicológico cree oír a su madre, e incluso hasta vestir como ella. Estando en ese desequilibrio mental, Norman llega a matar.

Un film que aún sigue manteniendo vigencia, por su sorprendente grado de temeridad psicológica, fue estelarizado por Janet Leight (madre de Jamie Lee Curtis) y Anthony Perkins. Se trata de Norman.
El personaje de Norman Bates es, hoy por hoy, número uno del género en cuestión. Lo sigue Hannibal Lecter, del film “El silencio de los inocentes”, todo un rol caracterizado por Sir Anthony Hopkins.

“Repulsión” posee una muy buena carga psicológica. Allí el personaje de Catherine Denueve siente repulsión hacia los hombres. Su ansiedad la va desequilibrando hasta llegar a sufrir alucinaciones. Por todo esto y más, esta película de 1965 es una digna representante del genero del terror psicológico, y una de las de mayor repercusión en la filmografía de Roman Polansky.

“El Resplandor”, del director Stanley Kubrick, posee mucho realismo por el desmedido comportamiento psicológico del personaje Jack Torrance. Un papel complejo que está interpretado por el genial Jack Nicholson. El asume a un ex_profesor que de repente empieza sufrir inquietantes trastornos de locura. Le ocurren a raíz de la falta de sueño, de la soledad en la que vive dentro de sí y por el hecho de lidiar con sus propios fantasmas internos.

Definitivamente "El resplandor" logra trastocar al espectador. Es el mismo efecto que se logra en “Atrapado sin salida”, también con la participación de Jack Nicholson.

Lo impactante de la oscarizada “Atrapado sin salida” de Milos Forman, es que su trama se sucede en un centro psiquiátrico.

"Atrapado sin salida" un film aplaudido gracias al realismo que posee su trama y a sus actores. Sus protagonistas están afectados por terribles males mentales. Pero, más allá de la enfermedad, la película aborda los terribles y tormentosos tratamientos psiquiátricos impuesto a los pacientes en esas instituciones de los años 60.
"Atrapado sin salida" (_One Flew Over the Cuckoo's Nest_) ganó un montón de premios, incluyendo 5 Premio Oscar: Mejor Película, Mejor Director, Mejor Actor (J. Nicholson), Mejor Actriz (Luise Fletcher) y Guión Adaptado.

“El silencio de los Inocentes” posee un dramatismo psicológico realmente A1. Reúne a Jodie Foster y Sir Anthony Hopkins, quienes por cierto ganaron el Oscar a Mejor Actriz y Actor por este film.

Anthony Hopkins da vida al perturbador Hannibal Lecter, que consigue alterar y atemorizar emocionalmente a Clarice Sterling, ¡y de qué modo!. Ella es una policía del F.B.I, que accederá al maquiavélico Hannibal, para buscar pistas y atrapar a un escurridizo criminal.

La sorprendente y aterradora realización de Marc Shaiman, llamada “Misery” (1990), impactó a critica y público, por la sangre fría del personaje de Annie Wilkes. Alguien caprichosa, de ideas desquiciadas y, lo peor, que fácilmente pierde los estribos, sin importarle nada.

Esto último, le lleva a martirizar a su huésped-víctima, un escritor, con la finalidad de que reescriba una novela al gusto de ella.
Todo un rol perturbador, encarnado por Kathy Bates, quien por tal caracterización gano el Oscar a Mejor Actriz 1990/91.

James Caan y Kathy Bates en "Misery"“Split” (_Multiple_) se sumerge en la vida de Kevin, un hombre trastornado por sufrir de múltiples personalidades. Fue interpretado por James McAvoy.

Dentro de su locura secuestra a tres chicas, lo que da pie a este thriller que pertenece a la filmografía de M. Night Shyamalan. El es todo un especialista del género de los "thriller psicológicos”, ya que ha dado protagonismo a muchos personajes con problemas mentales.
Lo hemos visto en los Unbreakable (2000), Split (2016) y Glass (2019) y en su actual film, “Trap” (“La Trampa”), cuya historia se observa desde la perspectiva del psicópata, que busca la manera de evitar caer en la trampa, ante su inminente captura.

La de Shyamalan es una filmografía de perfectos títulos. La lista incluye (por citar): “Inocencia interrumpida” con Angelina Jolie, co-protagonista de una historia de trastornos psiquiátricos, desde la sociopatía hasta la esquizofrenia depresiva (1999). La perfecta historia de “Cisne negro” de Darren Aronofsky muestra el desdoblamiento psicológico y la desintegración mental de una bailarina hacia la esquizofrenia-obsesiva, rol interpretado por Natalie Portman (2010). En "We need to talk about Kevin", de la realizadora de Lynne Ramsay, narra como un joven se va convirtiendo en un psicópata, de la mano de Ezra Miller. En “El maquinista”, Christian Bale asume el papel de un obrero que sufre de insomnio y esto le desencadena un rápido desequilibrio psicológico (2004). Estas son algunas, entre muchas otras.
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"Instinto Materno" / "Instinto Maternal" es un film complejo por como las emociones desesperantes se entrelazan con una ansiedad malintencionada, lo que da pie a un final sombríoA esta filmografía de “thriller psicológicos” se suma el film de corte independiente “Instinto Martenal” / "Instinto Materno", que reúne a dos notables actrices del cine de hoy, Jessica Chastain y Anne Hathaway. Ambas están bajo la dirección del francés Benoit Delhomme, cuya carrera comenzó en 1984 como todo un director de fotografía.

De director de fotografía a todo un director
Su primer gran éxito internacional lo alcanzó como director de fotografía del aplaudido film de Vietnam, titulado “El olor de la papaya verde” (Mùi du du xanh). Fue tanta su notoriedad mundial, que logro ser nominada al Oscar a Mejor Film Extranjero 1993/94.
A este éxito le siguieron el film italo-francés “Artemisia” (1997), “The Loss of Sexual Innocence” del británico Mike Figgis (1998), la francesa “Sade” (2000); “Ni na bian ji dian” de la cinematografía de Malasia (2001); la cinta de época “The Merchant of Venice” con Al Pacino (2004); la estadounidense “1408” del director Mikael Håfström; un film sobrenatural con Samuel L. Jackson (2007); la aplaudida “Lawless” con Gary Oldman y Jessica Chastain (2012), el film de arte y ensayo, “Salome”, con Jessica Chastain y Al Pacino, quien además ejerció de director (2013); o “A Most Wanted Man” con Philip Seymour Hoffman (2014), etc.
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Más recientemente Benoit Delhomme fue director de fotografía de dos grandes éxitos: El drama “At Eternity's Gate” con Willen Dafoe, quien por cierto fue postulado al Oscar a Actor Secundario (2018); y de una nueva versión de “Lady Chatterley's Lover” (2022).
En 2015 estuvo en la dirección de fotografía del video clip “Lady Gaga: I Want Your Love”, por supuesto con Lady Gaga.
Ahora Benoît Delhomme (nacido en 1961), abarca un nuevo reto profesional. Debuta como director, adentrándose en un drama de corte psicológico, en el que dos mujeres se verán enfrentadas por un malentendido.

"Instinto Materno" / "Instinto Maternal" es un drama con un final perturbador
Este film se inicia con una fiesta, que invita al espectador al cumpleaños de Celine. Lo organiza Alice, su vecina y gran amiga…
Allí se reúnen amigos y familia. Los niños Max y Theo juegan por los alrededores de la casa, ya que son buenos amigos y compañeros de colegio.

Alice (Jessica Chastain) esta casada con Simón (Anders Danielsen Lie) y son padres del pequeño Theo (Eamon O'Connell).
Céline (Anne Hathaway), vive junto a su marido Damian (Josh Charles) y su hijo Max (Baylen D. Bielitz).

Pero pasados los días, el duelo toma por sorpresa a una madre y a su esposo de manera directa, lo que hará que el día a día se vuelva tenso y desquiciante entre Celine y Alice. Se afectarán terriblemente sus respectivas psiquis, por verse inmersas en un juego de terribles consecuencias, en el que una de ellas lo perderá todo.
Este film muestra como una mente puede desquiciarse a raíz de un malentendido y de creer culpable a alguien, sin dejar que la otra persona puede aclarar lo sucedido. Así de tajante reacciona una de ellas, afectándose las vidas perfectas de Celine y Alice.

La tensión surge de menos a más. Celine esta inmersa en un dolor desquiciante que la lleva a eliminar a todo lo que está a su paso, con el fin de quedarse con lo más valioso de sus vecinos y amigos. Alice defenderá su entorno e hijo.Varias escenas están cargadas de tensión. Destaca aquella en la que Alice intenta evitar que ocurra el accidente, o cuando uno de los niños reclama su muñeco, en circunstancias realmente dolorosas. Igualmente ver como Celine busca desquiciar a Alice, usando al hijo de esta última y, por supuesto, observar como Celine comienza a enloquecer y actuar a sangre fría, sin remordimientos. En fin, nada le afecta, como se verá en la escena de la playa, entre otras.

Este drama coloca de frente a las versátiles y ganadoras del Oscar, Jessica Chastain y Anne Hathaway, dos actrices con una amplia trayectoria en la gran pantalla.
El film por momentos tiene toques teatrales... en medio de un largometraje y que viene siendo la ópera prima de Benoit Delhomme, quien por cierto se reencuentra con Jessica Chastain, tras haber sido director de fotografía de tres de sus películas.






